一次出三面：角色设定图的提示词里，哪些东西必须写死

单张出图失手了重跑一次就行。设定图不一样——一张图里同时出三个到十二个画面，任何一处没写死，整张就废了。麻烦的地方在于，不同类型的设定图，"必须写死的那一处"根本不是同一件事。

转身三视图：锁比例，不锁姿势

三视图的唯一任务是让同一个角色在不同角度下还认得出来。灰猫和棕鼠的三视图把这件事写得最直白：正视、侧视、背视、四分之三视同框，`proportions locked identical across every angle`——比例在每个角度上完全一致，这一句是整张图的地基。红项圈、奶油色口鼻、琥珀色眼睛这些标识物则要在每个角度重复点名一次，模型才不会在背面把它们忘掉。

反过来说，姿势不该锁死。锁了姿势就成了同一张图旋转四次，看不出体积。

哪吒的三视图提供的是另一种省事写法：格式和分区直接从参考图继承，提示词只负责说"换成谁"。这条路的前提是你手上已经有一张排版满意的设定表——先把框架跑对，再拿它当模具去套新角色，比每次从零描述分区顺序可靠得多。

写法：三视图的提示词至少要有两句是重复的——一句锁比例，一句列标识物。

角色板：信息密度靠分区，不靠堆

设定表不只是三视图，还得挂色卡、发型细节、姿态小图。和风角色设定表那张的经验是：拼贴的信息密度不是画得越满越好，色卡、姿态、发型三块必须各占一格结构，一散就成了素材墙。它的提示词里还留了一句"脸部按参考图保持模糊匿名"，成图却把七格里的脸全画清楚了——这类禁止性指令模型执行得并不稳。真要匿名，靠构图（背影、遮挡、裁切）比靠一句话可靠。

水彩混合媒材的旅行程序员角色板走的是相反方向：画面元素不多，靠笔触密度分层次。涂鸦式小人和拆解图的笔触密度差要拉开，否则整版糊成一团速写。

多格对照：把常量和变量分开写

严格说这不算设定图，但它解决的是同一类问题——同一个人在不同设定下的样子。

四格男装情绪对照只有一个常量：那张下颌线明确的脸。其余四格里衣服、姿态、光、氛围全换。真正撑起可读性的是光源系统——冷白、暖丝绒、逆光、日光暖光四种一一对应，光对了，衣服的时代属性也就跟着立住了。

赛博朋克狐猴混种角色则暴露了混种设定最容易翻车的地方：尾巴、额外附肢这类结构如果没有功能解释，就只能当装饰挂着。写混种时给每处非人结构派一个用途，可信度立刻不一样。

分镜与信息图：顺序才是骨架

十二格电影感分镜看着像设计题，本质是信息图。4x3 网格、逐格编号、每格标题加要点——决定它成不成立的是叙事顺序，配色和标题只是装饰层。十二格已经逼近可读上限，写的时候先把顺序写清楚，风格词往后放。

从照片起步的那条捷径

一张照片起手的三视图版画和特攻服机车少年的 3D 设定图是同一条思路的两个方向：先给参考照片，让模型负责补齐角度，你只描述目标质感。后者还留了个 `gender` 变量位，同一套服装设定可以直接切男版女版——这种把可变项从正文里拎出来做成显式变量的写法，比每次改写整段提示词稳得多。

写法：照片起手时，"发型、服装细节保持统一"这句必须单独写一遍，不能指望模型从参考图里自己推。

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想先解决"同一个人在不同场景里长得不一样"这件更基础的事，人物一致性那篇更对症；把变量位写成规范字段的做法，结构化提示词写法里有完整字段设计；更多这类多视图与角色设计成图集中在插画分类下。